视觉记录
王靖
没有接受过系统美术教育和训练的我，其实并不敢去谈艺境。作为1990年代末的建筑学子，我的某些经历可能会具有一定的代表性，因此，将这种经历记录下来或许有些意义。
上大学前，我在多年的自娱自乐中维持着对美术的兴趣，也因建筑学需要美术加试而稀里糊涂的报了志愿。上大学后，才在建筑学美术课上第一次接受到了专业的美术教育。大二开学时在中央大街上写生被围观，如今还记的一个小朋友看着我的速写问妈妈道：“他画的是不是那个房子？”显然，他手指的目标和我的作画目标并不吻合。好在美术老师王琳及时赶到，鼓励我说：“你不需要画的怎样详细，而是需要把你觉得重要的内容，用概括的方法记录下来。”
大二开学时的街头写生（1998年）
大二开学时的街头写生（1998年）
虽然不很理解这句话怎么落实在手眼脑的结合过程中，但还是知道自己画的并不怎样，于是决定从写生再回到临摹，并有意识的找了些白描式的建筑表达作品来研究。这种以表现欧式建筑细节为主的纯线条画法训练，枯燥而耗时，往往需要极为认真的画上一两个小时。经过半个多月的苦行僧式训练，我的线条准确性似乎有了明显的提高。
速写临摹（1998年）
可惜写生实习已经结束，很难再有机会去中央大街一显身手了。庆幸的是，那个年代并没有智能手机，价格高昂的相机也不是普通学生可以企及的，每日花销都需精打细算的我们，省下钱来买些画图工具，已没有预算去买专业期刊杂志。所以，记录建筑抑或是视觉信息的唯一途径就是把它画下来。
当时的图书馆、资料室、特别是土木楼建筑系分馆的上座率很高，那里基本上是学生们获得建筑资讯的唯一窗口。我的课余时间大部分在建筑系资料室和分馆度过。回头来看，这些记录随着时间推移表现出了不同的特点。早期的纪录，希望通过详细的排线来表达建筑的光影和材质细节；中间一段时间，买了几只粉笔，希望通过附加的色彩来记录更多的视觉信息；后来的东西，线条似乎更加的简单，逐渐在抛弃对于画面美感的追求，而是更多关注于对信息本身的记录。
视觉记录（1999年）
视觉记录（1999年）
视觉记录（1999年）
视觉记录（1999年）
视觉记录（2000年）
视觉记录（2000年）
视觉记录（2001年）
视觉记录（2001年）
视觉记录（2002年）
视觉记录（2002年）
这种时光大概延续到2003年，至此画满了将近10个速写本。虽然现在很少再用手绘的方式进行记录，但这种长久的习惯，还是让自己受益颇多，更容易在二维图示语言与三维空间形态上建立起头脑中的联系，可以较好的将设计构思用简单的草图加以表达。或许随着科技的进步，手眼脑的表达系统中“手”一环的不足会被科技所弥补，但三者的结合对于头脑的全方位训练似乎并没有更好的替代途径。
一组速写1（2000年）
一组速写2（2000年）
一组速写3（2000年）
已经绝版的速写本
天作建筑研究院室内改造设计草图（2006年）
卡塔尔世界杯球场概念草图（2017年）
2022冬奥会国宾山庄概念草图（2019年）
就个人感受而言，我一直对通过摄影来记录视觉信息的方法不是很开窍。分析缘由，首先是“眼”的能力不足，不能很好的去“框”住所希望表达的内容，抑或是不能找寻到可以表达的内容；其次是缺少“手”的加工过程，使得摄影不似手绘那般需要投入较多的时间和精力成本，从而致使拍的照片大多比较随意。事实上，手绘和摄影这两种记录方式，对于审美和修养的训练大抵是没有区别的。其过程都需要在繁杂的信息中找寻目标，发现其特征或者记录的价值，并对这种特征加以捕捉，最后以某种方式或视角加以记录。
2006年于查干湖
2010年于上海世博会
2016年于香港
2017年于深圳
2017年于哈尔滨
2019年于沈阳
2020年于沈阳
审美与修养的训练并无定式，也没有捷径，只能在不断的学习、有意识的观察和训练中慢慢加以培养。并且它没有尽头，因为美本身就没有终极。
2020年于沈阳
（水母在灯光照射下，有国画泼墨的神韵，遂以四条屏的方式编排了一下）
写于天作
2020.11.20
本文图片均由王靖提供
作者简介
王靖
男，中青年建筑师、博士、副院长
建筑创作之余踢踢球、画画图、想想事、哄哄娃